Deuses tornaram-se uma parte familiar dos filmes pan-Índia. Guliga e Panjurli em Kantara (2022), Chamundi em Kantara: Capítulo 1 (2025), Gangamma Thalli em Pushpa 2: The Rule (2024) e Kaateramma em Salaar: Parte 1 - Ceasefire (2023) todos se enquadram dentro de filmes com um grande apelo comercial. Hanu-Man (2024) trouxe o Senhor Hanuman para um mundo de super-heróis, RRR (2022) usou referências ao Senhor Rama na trajetória do personagem de Ram Charan e Kalki 2898 AD (2024) construiu sua história em torno do Mahabharata. Se essa tendência está sendo exagerada é uma conversa separada. O que é interessante sobre The Paradise (2026) é a deusa que ele escolhe. Nani pode não gostar de chamar o filme de pan-Índia, mas ele claramente foi projetado para um público mais amplo. No seu centro está Dhumavati, uma das dez Mahavidyas e uma escolha incomum para um filme de massa mainstream. Para o diretor Srikanth Odela, a razão reside na comunidade que ele criou. Quem é Dhumavati? Dhumavati é a sétima das Dashamahavidyas, associada às tradições Shakta e Tantrica. Seu nome vem do sânscrito 'dhuma', significando fumaça. Um mito diz que ela emergiu da fumaça após o auto-sacrifício de Sati. Outro diz que Sati, vencida pela fome, engoliu Shiva e foi amaldiçoada a tornar-se uma viúva. Em todas as versões, ela representa o que resta após a destruição: o vazio, o sofrimento, a fome, a solidão e os aspectos desconfortáveis da existência que a imaginação divina convencional raramente toca. Ela está ligada aos locais de cremação e espaços abandonados, e o corvo é seu veículo. No sistema de crenças pesquisado por Odela, a chuva, a fumaça e a poeira também estão atreladas ao seu estado emocional e presença. Uma comunidade nas margens Além da relação mãe-filho, O Paraíso é uma história sobre opressão. Os Savaris vivem em um assentamento sujo e lamacento cercado por aterros sanitários, com pouca comida, sem respeito social e sem identidade reconhecida. Até sua humilhação é reduzida ao cheiro: ao se aproximar de estranhos, eles carregam incensos porque seu odor corporal é considerado insuportável. Eles não são apenas pobres, mas tratados como menos que humanos, e o filme trata de sua tentativa de revoltar-se contra essa existência. Diante desse cenário, Dhumavati faz sentido como sua divindade clã. Seguindo os corvos Em uma conversa pós-lançamento, Odela disse que, no mundo do filme, Dhumavati é a Kula Daivam dos Savaris, uma comunidade sem identidade oficial, mas com uma tradição ritual distinta. Isso explica por que os tradicionalmente nômades Savaris se estabelecem em Paraíso e recusam-se a sair. Eles acreditam que foram os corvos que os levaram até lá e que foi o chamado de Dhumavati. Um lugar onde chegaram torna-se, em suas mentes, um lugar escolhido para eles. É por isso que os corvos importam como parte da narrativa. Odela diz que o movimento da comunidade segue onde os corvos viajam, então a jornada é um sinal de sua divindade e não uma simples migração. Após gerações de se moverem de lugar em lugar, os Savaris acreditam que finalmente encontraram um lar em Paraíso. Essa crença explica por que eles recusam-se a sair. Lama, chuva e fumaça A simbologia percorre o mundo visual. Paraíso está quase permanentemente úmido e lamacento, a chuva recorre em momentos de emoção intensificada e a fumaça ganha importância à medida que se aproxima do clímax. Odela disse que Dhumavati começou como um elemento de fundo conectando diferentes partes da história, mas acabou ficando intimamente ligada aos momentos de alta emoção e ao clímax. A chuva sinaliza sua presença, enquanto a fumaça e a poeira ecoam destruição e desolação. O lodo, a chuva, a fumaça e os corvos tornam-se mais do que atmosfera. Eles expressam uma única ideia: uma comunidade vivendo em um lugar rejeitado pela sociedade, acreditando que a deusa está com elas. Onde o filme falha Mas Paraíso também deixa uma lacuna frustrante. A pesquisa e a construção do mundo estão presentes, e a explicação de Odela torna o elo entre Dhumavati e os Savaris muito mais claro. Mas grande parte desse entendimento vem após assistir à entrevista, não ao filme, o que é um problema quando a ideia deve estar embutida na narrativa. Kantara estabeleceu a relação entre natureza, comunidade, crença e o divino cedo o suficiente para que seu confronto carregasse o peso de tudo o que veio antes. Paraíso não constrói Dhumavati com a mesma clareza. A deusa, os corvos, a chuva, a fumaça e a história estão todos presentes, mas as conexões nem sempre são comunicadas com força suficiente para que o público as sinta no momento. Algo com considerável pensamento por trás dele pode arriscar parecer um truque. Uma oportunidade perdida Essa é a maior oportunidade perdida. A escolha em si é muito mais interessante do que escolher uma deusa familiar para um momento massivo. Uma deusa da fome, do abandono, da destruição e das margens se adequa a uma comunidade negada comida, dignidade, identidade e lugar na sociedade. A pesquisa de Odela, o canto, os corvos, a chuva, a fumaça e até mesmo os detalhes físicos dos Savaris apontam para um projeto maior. Mas o público não deveria precisar que o diretor explique isso depois. Dhumavati poderia ter sido uma das metáforas mais poderosas do filme sobre os Savaris e sua rebelião. Em vez disso, grande parte desse significado permanece enterrada sob imagens marcantes. A ideia está lá. O filme simplesmente não nos deixa vê-la sempre.
